Постановка решена достаточно скромно с точки зрения оформления и сценографии. Декорации просты, зритель оказывается в бедном районе Лондона неопределенного времени. Музыканты группы «Король и шут» расположены тут же за прозрачным экраном в глубине сцены. Все герои, кроме чистой и невинной Элизы, ярко загримированы в демонической панковской манере: черные разводы глаз, выбеленные лица – будто на вечеринке по случаю хеллоуина, все они похожи на мертвецов. В общем, они и есть мертвецы, их души умерли, осталась лишь физическая оболочка.
По-настоящему спектакль «делают» актеры. В первом сезоне роль Тодда играл сам Горшенёв, его исполнение можно услышать на альбомах «КиШ», которые легли в основу мюзикла. После смерти музыканта, роль Тодда уже шестой сезон остается неизменно за Робертом Остролуцким. Музыкант проекта «Собака Табака» вживается в образ самозабвенно и без остатка. Его герой – человек абсолютно опустошенный, наполненный лишь местью, всегда мрачный и отстраненно смотрящий на окружающих.
Идеально дополняет Тодда Ловетт в исполнении Елены Резниченко. Ее героиня яркая, с сочным голосом, невероятной харизмой и огромной любовью к Суинни, готовая скрыть все его преступления, простить нелюбовь и смерть, которую он несет всем вокруг и даже ей самой. От их дуэтов нельзя оторвать взгляд и именно Ловетт дает главному герою надежду на счастье, которой не суждено сбыться.
Центральные персонажи мюзикла поддерживаются не менее мощными ролями второго плана. Священник и Судья – истинная удача нынешнего состава TODD. Роль Священника у ветерана российских мюзиклов – Владимира Дыбского. Его зрители знают по «Монте-Кристо», «Нотр-Даму» и другим известным проектам. Обладая глубоким баритоном и яркой внешностью, его Священник, привлекает зрителей на свою сторону, несмотря на то, что тот поддерживает Тодда в убийствах. В прогнившем насквозь мире, Священник не строит из себя святого и не требует святости от людей.
Видя безумство Тодда, он не открывает ему тайну Элизы не столько из-за нежелания расставаться с девушкой, которая за 20 лет стала ему родной дочерью, сколько из-за надежды, что таким образом он все-таки убережет ее от страшного мира вокруг, не дав очернить ее душу. При всей спорности, этот персонаж является скорее положительным, в отличие от абсолютно отрицательного судьи. В этой роли блистает Артур Иванов, знакомый московским театралам по работам в театре им. Ев. Вахтангова.
Такой Судья является поистине украшением постановки. Каждое его появление на сцене – яркое представление, каждое движение пропитано пороком, злом и страхом людей вокруг. Драматический опыт Иванова идет только в плюс его персонажу, потому что некоторые сцены он решает одним движением глаз и тончайшей игрой. Обладая при этом сильным и узнаваемым вокалом (привет поклонникам «Бега» Ю. Бутусова), он справляется на ура с музыкальными номерами, в которых и танцует и поет.
Помимо основных героев в мюзикле есть бессменные рассказчики – Ирина Епифанова и Александр Ренегат Леонтьев. Их дуэт повествует нам о событиях вокруг героев, дает контекст происходящего и является значимой частью действия, не ограничиваясь связкой между номерами. Вокально это одни из лучших партий – глубокие, красивые, мелодичные, поддерживающие номера главных героев. Еще одним интересным решением в мюзикле является наличие хореографических вставок с черным лебедем – Сергеем Юдиным. Вместе с образом смерти, в исполнении самой юной участницы, лебедь заявляет о предопределенности судьбы Тодда, о невозможности его счастья на земле и тяжести страданий, выпавших на долю всех участников истории.
При всех составляющих, обрекающих постановку на успех, невозможно отдельно не упомянуть балет и хор, которые добавляют жизни и яркости всему, что происходит на сцене. Паркур, гимнастика, небанальные танцы и множество перевоплощений в течение действия раскачивают его и не сбавляют динамизм с первой и до последней ноты.